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[투데이타임즈=민경만 기자] 전통 서예의 학문적 가치를 새롭게 조명하고 서예문화의 미래를 모색하는 뜻깊은 학술의 장이 지난 주말 예향의 도시 전주에서 마련됐다. 한국서예문화학회(회장 권윤희)는 8월 22일부터 23일까지 전주 향교문화관을 중심으로 제41회 학술대회 및 제30회 서화론 강독회를 개최하고, 서예를 둘러싼 다양한 학문적 담론과 전통문화의 현장을 함께 살펴보는 시간을 가졌다.

이번 학술행사는 단순한 논문 발표 중심의 학술대회에서 벗어나 서예학·미학·미술사·문학·철학 등 인문학적 연구를 아우르는 학술발표와 고전 서화론에 대한 집중적인 강독, 그리고 전주 한옥마을과 향교를 비롯한 지역의 문화유산을 직접 살펴보는 문화답사를 연계했다는 점에서 의미를 더했다.

특히, 한국서예문화학회가 오랜 기간 이어온 서화론강독회와 정기 학술대회를 예향의 도시인 전주의 한옥마을 중심 한 자리에서 운영함으로써 ‘읽고, 토론하고, 현장에서 확인하는 서예문화 연구’​라는 학술적 방향을 구체적으로 보여주었다는 평가다.

전주는 조선시대 유학과 선비문화의 전통이 깊게 살아 있는 도시이자 한옥과 서원, 향교, 서화문화가 어우러진 우리나라를 대표하는 전통문화 도시다. 이러한 공간적 특성은 서예를 단순한 조형예술이 아니라 문자와 정신, 학문과 생활이 결합된 문화현상으로 바라보는 한국서예문화학회의 연구 방향과도 맞닿아 있다.

실제로 전주향교를 비롯한 전주 한옥마을 일대는 조선시대 유학문화와 선비정신을 오늘날까지 보여주는 중요한 문화공간으로 평가받고 있다. 전주향교를 비롯한 한옥마을 일대가 국가유산과 전통문화 콘텐츠를 활용한 다양한 문화행사의 공간으로 활용되고 있다는 점도 이번 학술행사의 취지와 맥을 같이한다.

<한국서예문화학회 개최 모습, 회원들이 회의장을 가득 메우고 그 열기가 무척 뜨거웠다>

■ 서예문화학회 24년의 역사, 서예문화를 학문의 영역으로 확장하다.

한국서예문화학회는 2002년 성균서예학회로 출발한 이후 2006년 현재의 한국서예문화학회로 명칭을 변경하며 서예에 대한 학문적 연구와 문화적 실천을 꾸준히 이어오고 있다.

학회는 그동안 연 2회의 학술대회를 비롯해 서화론 강독회, 연구발표, 학술교류 등을 통해 서예를 단순히 글씨를 쓰는 실기 영역에 한정하지 않고 철학·미학·문학·역사·예술학의 관점에서 종합적으로 연구해 왔다.

이 학회는 현재 약 300여 명의 회원이 활동하고 있으며 석·박사급 연구자와 대학원생, 서예가, 서예문화 연구자 등이 함께 참여하고 있어 학문과 현장이 만나는 대표적인 서예문화 연구공동체로 자리매김하고 있다. 이번 학술대회는 이러한 학회의 축적된 연구 성과를 한 단계 발전시키는 자리라는 점에서 더욱 주목된다.

제41회를 맞은 학술대회는 그동안 축적해 온 서예문화 연구의 성과를 공유하는 동시에 변화하는 시대 속에서 서예가 어떠한 학문적·문화적 역할을 수행할 수 있는지를 모색하는 자리로 마련됐다. 특히 서예를 ‘전통예술’이라는 고정된 틀 안에서만 바라보지 않고 동양의 문자문화, 선비문화, 예술철학, 미학적 사유, 지역문화유산, 현대문화 콘텐츠와 연결되는 복합적인 문화현상​으로 바라보려는 시도가 돋보였다.

■ 논문 발표와 토론을 통해 서예문화 연구의 지평 넓혀

이번 학술대회에서는 서예와 서화문화에 대한 다양한 주제의 연구발표와 토론이 이어졌다. 학회는 서예가로 유명한 송하경 성균관대 명예교수, 김동민 성균관대학교 유학대학원장, 송현숙 강암서예학술재단 이사장, 박병천 경인교대 명예교수 등과 다수의 교수, 서예가, 관련 분야의 박사들이 참여하였다.

발표자들은 전통 서예의 역사와 미학, 서예 작품에 나타난 정신세계, 문인화와 서예의 관계, 고전 서화론의 현대적 의미, 작가와 작품에 대한 미학적 해석 등 다양한 연구 주제를 통해 서예문화가 지니는 복합적인 의미를 탐구했다.

서예는 한자의 조형미를 보여주는 시각예술인 동시에 그 안에 담긴 문장의 의미와 작가의 정신, 시대적 가치관이 함께 작동하는 예술이다.

따라서 서예작품을 제대로 이해하기 위해서는 단순히 필획과 결구, 장법을 분석하는 것만으로는 충분하지 않다. 작품이 제작된 시대의 정치·사회·문화적 배경은 물론 작가가 어떤 사상과 미학적 관점을 가지고 있었는지, 어떤 문학적 내용을 선택했는지, 그리고 그 문자가 어떠한 문화적 맥락에서 사용되었는지를 함께 살펴볼 필요가 있다.

한국서예문화학회가 지속적으로 서예를 철학·미학·문학·역사와 연계해 연구해 온 것도 바로 이러한 이유에서다. 이번 학술대회에서도 서예를 하나의 독립된 장르로만 바라보는 데서 벗어나 동양문화의 종합적 표현으로서 서예가 지닌 가치를 확인하는 연구들이 소개됐다.

한국서예문화학회는 현재 석·박사 연구자와 서예가, 서예문화 연구자 등 회원을 중심으로, 정기 학술대회와 서화론강독회를 통해 서예를 철학·미학·문학·역사 등 다양한 인문학적 관점에서 연구하고 있다. 이번 제41회 학술대회와 서화론 강독회에서도 서예와 서화 문화의 역사와 미학, 전통예술에 담긴 정신세계 등을 주제로 다양한 연구발표가 진행됐다.

<강암서예학술재단 이당 송현숙 이사장의 특별강연>

이번 행사에서는 (재)강암서예학술재단 송현숙 이사장의 “아버지 강암과 나의 서예술”이라는 특별강연​도 마련됐다. 전북지역 서예문화의 역사와 강암 송성용 선생의 서예정신을 비롯해 지역 서예문화의 계승과 발전에 대한 이야기를 통해 참석자들에게 의미 있는 시간을 제공했다.

본격적인 학술 토론은 문정자 단국대 교수의 주도로 송지원, 장병운, 이미하 연구자(이상, 성균관대 대학원)의 논문 발표와 김정남 박사, 정복동 박사, 김재경 조선대 교수 등의 논평이 각각 이어졌다. 여기서는 우리나라 고서의 한글 서체에 대한 세밀하고 논리적인 연구 결과에 대해 열띤 평가와 토론이 이어지면서 각 연구의 학문적 의미와 향후 연구 방향에 대한 의견도 활발하게 교환됐다.

또한, 올해로 제30회를 맞은 서화론 강독회는 이번 행사의 중요한 프로그램 가운데 하나였다. 한국서예문화학회의 서화론강독회는 2008년부터 이어져 온 학술 프로그램으로, 전통 서화론(書畫論)의 원문을 직접 읽고 해석하면서 옛 선인들이 서예와 회화를 어떻게 이해했는지를 탐구해 왔다.

서화론에는 단순한 조형미를 넘어 인격과 수양, 자연관과 인간관 등 동양의 예술정신이 담겨 있다. 따라서 고전 서화론을 읽는 것은 전통예술의 사상적 기반을 이해하고 이를 오늘날의 서예문화와 연결하는 중요한 연구 과정이라고 할 수 있다.

서화론 강독회는 조동원 박사의 사회로 진행되었으며, 심현섭 박사와 한상일 박사가 좌장을 맡아 연구자인, 장희선, 이화숙, 송지원, 윤금심, 박혜원, 장병운, 이예진 (이상, 성균관대 대학원) 등의 강독과 해설에 대하여 의미를 이해하고 토론을 이어갔다. 여기서는 석도(石濤) 화론(畫論)의 『화어록(畫語錄)』 「일획장제일(一畫章第一)」의 강독으로 석도 화론에 대한 의미를 깊이 있게 논의하였다.

이어서 특별히 송하경 명예교수의 석도 화론에 대한 해석을 직접 듣고, 서화의 이론적 논거와 서예의 정수에 대한 깊은 성찰의 기회를 가졌다. 이 시간은 매우 인상적이었고 이번 학술대회와 강독회의 백미가 되었다.

<송하경 성균관대 명예교수, 문학박사, 강암 송성용 선생의 자제분으로 서예가이며 서화이론에 정통한 학자로도 유명하다,>

이번 행사는 학술논문 발표와 서화론 강독, 특별강연, 전주 한옥마을 및 문화유산 답사를 연계한 융합형 프로그램으로 마련돼 눈길을 끌었다. 단순히 논문을 발표하는 학술대회에서 벗어나 서예의 이론과 역사, 미학을 살펴보고 전통문화의 현장을 직접 체험함으로써 서예문화에 대한 이해의 폭을 넓혔다는 점에서 의미가 크다. 실제 기자가 느낀 학술대회와 강독회의 내용을 들어보니 수준이 매우 높아 앞으로 한국서예문화학회가 우리의 서예문화를 K-컬쳐의 일부로 확립하고 이를 바탕으로 동양철학과 한글의 아름다움에 대한 세계화를 이끄는데 중추가 될 것이라 확신이 들었다.

또한 학술대회와 함께 진행된 전주 문화답사는 이번 행사의 특징을 더욱 살렸다. 참가자들은 전주향교와 한옥마을 일대를 둘러보며 조선시대 유학문화와 선비정신이 살아 있는 문화공간을 직접 살펴봤다. 이는 서예를 작품이나 문헌 속에서만 이해하는 것이 아니라, 서예가 형성되고 발전했던 역사적·문화적 공간을 직접 체험한다는 점에서 특별한 의미가 있는 시간이었다.

전주는 조선시대 유학문화와 전통예술의 흔적이 풍부하게 남아 있는 도시다. 특히 전주향교와 한옥마을은 선비문화와 전통 생활문화의 모습을 오늘날까지 보여주는 대표적인 공간으로, 서예문화의 역사적 의미를 살펴보기에 적합한 장소다.

한국서예문화학회 회장인 권윤희 박사(한국외대 초빙교수)는 “서예는 단순히 붓으로 글씨를 쓰는 예술을 넘어 철학과 미학, 문학과 정신문화가 함께 담긴 종합적인 문화현상”이라며 “이번 학술대회를 통해 서예문화에 대한 학문적 연구를 더욱 심화하고 전통 서예가 오늘날 어떤 의미를 가질 수 있는지 함께 고민하는 계기가 되기를 기대한다”고 밝혔다.

이어 학회의 김봉주 간사는 “앞으로도 학술대회와 서화론 강독회뿐만 아니라 문화유산 답사와 다양한 학술·문화 프로그램을 통해 서예문화의 연구 기반을 넓히고, 전통 서예가 새로운 시대의 인문문화로 발전할 수 있도록 다양하고 의미있는 행사가 지속적으로 이루어질 수 있도록 노력하겠다”고 말했다.

이번 한국서예문화학회가 전주에서 개최한 제41회 학술대회와 제30회 서화론강독회는 고전을 읽고, 학문적으로 연구하며, 문화유산의 현장에서 전통을 직접 만나는 자리​였다. 예향의 도시 전주에서 이루어진 이번 서예문화의 학술적 만남이 한국 서예문화의 가치를 새롭게 발견하고 미래의 서예문화를 모색하는 의미 있는 출발점이 될 것으로 기대된다./min